Elektra Unbound

Gedreven door ideeën over roem, succes en andere grootse waanbeelden, gaan drie auditanten tot het uiterste om de rol van Elektra te krijgen. In Griekse tragedies uit de oudheid is Elektra een meisje dat wil. Ze wil de dood van haar vader wreken en wil dat iedereen haar lijdensweg aanhoort. Snikken en vloeken, vloeken en snikken: Elektra doet bijna niets anders. Ze komt nooit de voordeur uit.

Op dezelfde manier zitten de drie auditanten gevangen in een sensationele montage van interviews en improvisaties. Terwijl ze iconische scènes uit De Oresteia interpreteren - de volledige trilogie over Elektra en haar disfunctionele familie - onthullen ze hun rampzalige eigen levens.

Laatbloeier-regisseur Lua en haar vurige assistent Lucius, die een moeizame relatie hebben, komen nooit toe aan het daadwerkelijk ensceneren van Elektra. Is hun onvermogen het resultaat van de complexe relatie die we allemaal hebben met tragedie, of speelt er meer? Waarom rent Lua verwoed weg? En waarom krijgen we het gevoel dat deze auditanten allemaal gestoord zijn?

Geïnspireerd door melodrama en sociale media schakelt Elektra Unbound tussen scènes zoals het publiek over schermen swipet. Alles om het ongemak op het podium licht verteerbaar te houden.

• Engelstalige voorstelling met Nederlandse boventiteling.

In de pers

• "Oneerbiedig, Vreselijk intelligent en Gruwelijk grappig" (etcetera)
• "Dwars door het nepdrama boort zich de echo van 2.500 jaar doorleefd, authentiek lijden" (De Morgen ****)
• "In haar retestrakke tekst verweeft Casella een grotere maatschappijkritiek over hoe we in deze anarchistische TikTok-tijden allemaal onze wannabe-trauma's exploiteren voor aandacht en hoe dat slachtofferschap elk politiek denken fnuikt" ( De Standaard ***)
• Interview - “We geven moeders altijd de schuld. Zo werkt het patriarchaat”

Credits

BIO

Luanda Casella is een schrijfster en performer die de kunst van verhalen vertellen tracht te redden uit haar gemediatiseerde, gedoemde lot. Haar onderzoek richt zich op de rol van literatuur in de ontwikkeling van kritisch denken; de manieren waarop individuen zich verhouden tot verhalen om een gevoel van identiteit te creëren, om hun mening over de wereld te vormen en uiteindelijk zichzelf te beschermen. Door retorische concepten te onderzoeken aan de hand van humor, legt haar werk taalconstructies bloot en onderzoekt ze onbetrouwbare vertellingen in fictie en in alledaagse communicatieve processen. De afgelopen jaren heeft ze onderzoek gedaan naar ‘de retoriek van misleiding’, waarbij ze het gebruik van verhalen in communicatiemedia, instellingen en politiek heeft onderzocht.

met Abigail Gypens, Bavo Buys, Emma Van Ammel, Luanda Casella en Lucius Romeo-Fromm tekst en regie Luanda Casella vertaling en boventiteling Werkhuis dramaturgie Joline Vermeulen muziek- en video-ontwerp Pablo Casella lichtontwerp Dennis Diels decorontwerp Shizuka Hariu kostuumontwerp Jo De Visscher spelcoaching Jan Steen choreografie en bewegingscoaching Lucius Romeo-Fromm productie NTGent coproductie DE SINGEL, HAU Hebbel am Ufer foto Michiel Devijver